La serie que se emite en la plataforma de Netflix, se encuentra disponible desde este miércoles 19 con nuevos episodios.

Alejandro Sosa actor y locutor nacional chaqueño, agradeció este miércoles en sus redes sociales, la experiencia y participación que tendrá en la apertura de la cuarta temporada de la serie argentina “El Marginal”.

“Quiero agradecer a mi representante en Buenos Aires, Laura Andino de Casting Federal, por haberme dado la oportunidad de poder participar en la apertura de "El Marginal" cuarta temporada. También quiero agradecerle a mi profe de actuación en cine Jorge Román”, dice su posteo en Facebook.

“Me quedé con ganas de seguir actuando en la serie, pero eso ya no estaba en mis manos. Hice el casting a última hora y me eligieron los norteamericanos y Sebastián Ortega con la gente de Underground”, contó orgulloso el actor.

Además, mencionó que, junto al elenco, grabaron desde las 20 hasta las 2 de la mañana en Villa Lugano, Buenos Aires.

En su publicación, finaliza agradeciendo a Dios y a San Expedito.-

El Día del Gauchito Gil, uno de los santos paganos más populares en esta parte del país, transcurrió con celebraciones en distintos puntos y no sólo en el santuario correntino de Mercedes, donde sí se centró lo principal de la jornada por lo multitudinario.

En Margarita Belén, a la gruta del Gauchito Gil, concurrieron desde esta mañana devotos de varias localidades chaqueñas. 

Omar Gamarra es el encargado de ese lugar y contó que, desde las 00 de este sábado, muchos creyentes se acercaron llevando sus ofrendas y la clásica vela roja.

Conjuntos de chamamé animaron en ese lugar la jornada y actuarán hasta la noche para los visitantes. 

En el lugar hay comidas traídas y donadas por todos los que visitan que, a su vez, se convierte en el clásico convite de los creyentes, sin faltar el vino con el cuál se brinda mediante un sapucai de por medio y un chamamé que suena bien fuerte en los parlantes.

(Por Juan Manuel Laprovitta - Télam) Luego de un año sin peregrinación por el impacto de la pandemia de coronavirus, el santuario de la localidad correntina de Mercedes recibió hoy más de 300.000 personas para venerar al Gauchito Gil y las autoridades se preparan para la llegada de más personas en la jornada de mañana, informaron autoridades de diversas órbitas.

La multitud de seguidores del Gaucho Antonio Gil se acercó al santuario de la Ruta Nacional 123, a 8 kilómetros de la ciudad de Mercedes, donde cada 8 de enero se le rinde tributo al cumplirse un nuevo aniversario de su muerte.

Fuentes policiales estimaron en diálogo con Télam que hasta la tarde se acercaron al santuario 300.000 personas, en tanto que el dispositivo de seguridad y de logística, está preparado hasta mañana, domingo, pues se aguarda una llegada incesante de peregrinos incluso durante la noche.

"Todo se desarrolló con normalidad, por el orden y las modificaciones al predio, lo que hicieron que esto sea mejor que otros años, espectacular", dijo a Télam el intendente de la ciudad de Mercedes, Diego Caram.

El jefe comunal fue el encargado de entregar a primera hora de la mañana la tradicional Cruz Gil a una agrupación conformada por más de 400 jinetes, según detallaron fuentes municipales encargadas de la logística de la cabalgata que todos los años concluye en el santuario tras la misa que la Iglesia Católica oficia en honor al gaucho.

"En la cruz de Antonio Gil hay una luz que nos refiere a la cruz de Cristo. Antonio encuentra la muerte porque no quiere pelear en esa guerra contra hermanos, porque no se aguanta la injusticia, como nos dijo el paí Julián Zini en el chamamé", dijo en su homilía el párroco Luis Adis, quien remarcó la "fe popular" que moviliza la conmemoración de cada 8 de enero.

"Esto -dijo- viene a descubrir, a rescatar la fe de nuestro pueblo, que manifiesta una honda expresión de fe popular correntina".

Al amparo de miles de banderas coloradas y bajo una temperatura que alcanzó un pico de 35 grados, delegaciones de diversos puntos de la Argentina y países de la región, junto a promeseros de la provincia de Corrientes, protagonizan una conmemoración diferente a la de años anteriores, luego de que se despejara de puestos de ventas el santuario y la zona fuera ordenada con una resolución del Juzgado Federal de Paso de los Libres.

De esa manera, la fisonomía del lugar ofrece espacios más abiertos, un ordenamiento específico para estacionamientos, campings y un mercado organizado en dos alas, debido a la situación sanitaria derivada de la pandemia.

Un dispositivo de seguridad integrado por la policía de la provincia de Corrientes con más de 170 efectivos, la Gendarmería Nacional y 23 voluntarios de la Comisión de Cascos Blancos, custodia y brinda asistencia a los peregrinos.

Al promediar la mañana efectivos de la seguridad del predio debieron intervenir para evitar que un joven que decía ser "amigo del Gaucho" se autolesionara con un cuchillo en la zona del escenario del predio de devoción.

En el transcurso del día se reportaron riñas aisladas con heridos sin mayor consideración, en tanto que dos mujeres debieron ser atendidas por descompensaciones y una caída con fractura, según indicaron las autoridades del operativo sanitario que lleva adelante el Ministerio de Salud Pública de Corrientes.

La agenda de la conmemoración organizada por la municipalidad inició ayer a las 19 en el cementerio municipal, con un responso en la tumba del gaucho que posteriormente se trasladó, con la denominada Cruz Gil, al centro cultural de la estación ferroviaria de Mercedes, donde se desarrolló la tradicional velada.

A las 5.30 de este sábado, como epílogo a la vigilia, y por primera vez en ese sitio se celebró una misa considerada muy emotiva por los fieles presentes, dada la carga emocional que imprimió el religioso a su homilía, además de las consideraciones especiales a Milton y Sergio Canteros, asesinados a puñaladas en agosto pasado por una patota de puesteros que entablaron con la familia una disputa territorial por la instalación de comercios informales en torno al santuario.

Así es que dos cruces de madera en homenaje a ambas víctimas custodiaron la celebración católica, a cuyo término se realizó la tradicional cabalgata al santuario de la Ruta 123.

En ese momento de la celebración, el intendente Caram entregó la cruz bendecida a los jinetes que se dirigieron al lugar de veneración, donde desde la noche del viernes se abrió el sitio de culto para el paso de un intenso peregrinar de fieles.

La policía custodia y organiza el paso al sector cerrado en el que una cruz con la imagen del gaucho autonomista es el espacio donde los promeseros lo veneran y depositan ofrendas, en un lapso de tiempo de pocos minutos.

Fuentes municipales destacaron el trabajo de las fuerzas de seguridad y de voluntarios municipales y de Cascos Blancos.

El cuerpo de voluntarios dependientes de la Cancillería Argentina estuvo constituido por 23 personas, que se distribuyeron en cuatro postas sanitarias y recorridas por todo el predio con asistencia en hidratación y primeros auxilios, especificaron las autoridades.-

El evento se realizará del 6 al 9 de enero en el Club Juventud de Puerto Tirol, con la presencia de destacadas figuras del cancionero popular.

Esta edición llevará el título de Chamamé Razachaco, rescatando el neologismo del gran poeta, hijo de Puerto Tirol, Adolfo El Negro Cristaldo. 

El evento se realizará del 6 al 9 de Enero en el Club Juventud de Puerto Tirol, con la presencia destacada de Coqui Ortiz, Analuz Blanco, Blanca Almirón La Niña del Acordeón, Rocío Ayelén con Néstor y Ariel Acuña, y Los Cunumi.

Para una mejor aplicación de los protocolos de bioseguridad, este 2022 el festival se realizará en el Estadio del Club Juventud de Puerto Tirol. También se requerirá el Pase Sanitario, según lo impuesto por los ministerios de Salud de Nación y Provincia que comenzó a implementarse desde el 1 de enero para todos los espectáculos que congreguen a más de 1.000 personas.

La edición 2021 del Festival Nacional del Taninero y Fiesta Provincial del Chamamé se realizó grabada y televisada porque las condiciones sanitarias no permitían otras opciones. Pero el nuevo año llega con un alto porcentaje de la población vacunada y un vasto aprendizaje sobre las medidas de bioseguridad contra el Covid-19. 

Es por ello, que la organización dispuso un cambio de sede para la mejor aplicación del protocolo sanitario y de todas las medidas impuestas en las últimas semanas, como ser el Pase Sanitario o Pasaporte Covid, como se implementa en la provincia del Chaco.

Las personas que accedan al 18° Festival Nacional del Taninero y 11° Fiesta Provincial del Chamamé deberán acreditar el esquema de vacunación completo contra el Covid-19, aplicado al menos catorce (14) días antes de la asistencia a la actividad o evento, exhibiéndose, como requerimiento previo, para acceder a la entrada del evento o actividad.

Para poder participar de cualquiera de las actividades, podrán mostrar su carnet de vacunación de diversas formas, una con el carnet físico o constancia de registro de vacunación, o con los datos cargados en las apps "Pasaporte Chaco", "Cuidar" o "Mi Argentina".

Desde Puerto Tirol, se ha logrado forjar y fortalecer este festival chamamecero, obteniendo gran reconocimiento por fuera de la provincia, generando gran avidez en público y artistas por participar. Este trabajo que hoy florece está asentado en gran parte por el trabajo realizado durante años por actores claves de este pueblo que han trascendido y que han hecho trascender el quehacer artístico de toda una comunidad.-

La Fiesta Nacional del Chamamé, que se celebrará del 14 al 23 de enero, ya tiene su grilla confirmada de artistas. 

Así lo reveló el presidente del Instituto de Cultura de Corrientes, quien publicó a través de Instagram un adelanto de los que estarán presentes en la edición 2022.

De esta forma, Gabriel Romero reveló que Ofelia Leiva será la encargada de la apertura, mientras que el cierre será liderado por Soledad "La Sole" Pastorutti.

El resto de artistas confirmados son: Luis Landriscina Chango Spasiuk con Elena Roger, Antonio Tarragó Ros, María Ofelia, Nahuel Pennisi, Lito Vitale con Hilda Lizarazu, Juan Carlos Baglietto y Jairo, Franco Luciani.

Aún quedan más artistas por confirmar para el evento chamamecero que será cubierto mediáticamente por Argentina, Brasil y Paraguay.-

(Evento realizado anoche sábado 18 de septiembre 2021)

SOLISTA VOCAL MASCULINO

• Javier Simón (Calchaquí / Santa Fe)

• Alcides Mercado (Santa Silvina)

• Lean (Resistencia)

SOLISTA VOCAL FEMENINO

• MARIA LUZ FERNANDEZ

• PAOLA CAMARGO

SOLISTA INSTRUMENTAL

• Nicolás Femenía (Resistencia)

• Tomy (el principito del bandoneón)

DUO VOCAL

• Paola y Santiago Camargo

TRIO VOCAL

• Sol de roca

CANCIÓN INÉDITA

• Martha de Corrientes (Autores; Gustavo Machado / Zuni Aguirre)

• Si no vinieras (Autores; Zuni Aguirre / Carlos Bulacio)

• El palo de luz (Ulises Azcona / Daniel Gimenez)

JURADO;

ANDREA FABIANA JUAREZ

JOSE ANGEL ARANDA

MARTÍN NUEVO

SONIDO E ILUMINACIÓN; “AUDIO CHACO”

PRODUCCIÓN GENERAL; LA TROVA CHAQUEÑA

EL EVENTO CUENTA CON EL APOYO DEL INTENDENTE DE LA CIUDAD DE RESISTENCIA SEÑOR GUSTAVO MARTINEZ Y DEL INSTITUTO DE CULTURA DEL CHACO.

TODOS LOS FINALISTAS ACTUARAN HOY DOMINGO 19 POSTERIOR A LA PRESENTACIÓN DE LOS POSTULANTES QUE VIENEN DEL INTERIOR - HOY DESDE LAS 17:30 HORAS EN PLAZA PASEO SUR DE RESISTENCIA AVENIDA BELGRANO 1701 GRAN FINAL DEL CONCURSO DE FOLCLORE ARGENTINO BUSCANDO LA REVELACIÓN CHACO 2021.-

ACCESO LIBRE Y GRATUITO PARA TODO PUBLICO – (Se ruega asistir contemplando todos los recaudos necesarios que el protocolo sanitario lo requiere).

Hoy se contará además de los participantes finalistas, con la actuación de XIOMARA DAENS quien es la REVELACIÓN CHACO 2019 (Recordamos que por la pandemia en el 2020 no se realizó este certamen) y cerraran con un espectáculo chamamecero en el marco del día nacional del chamame con el GRUPO NUEVO TIEMPO que tendrá como invitada a Bianca Almirón (La chaqueñita del chamamé) y a JUANPI CARBALLO.-

Por la relevancia que tiene esta actividad, “que pretende ser un espacio de identidad a partir de la palabra narrada, hablada, actuada y escuchada” es que ha sido declarada de Interés Legislativo, Provincial y Cultural, por el Dr. Hugo Sager, Presidente del Poder Legislativo de la Provincia del Chaco- RES N° 687/21. 

Creemos necesario abrir espacios, en este contexto digital, para conversar y debatir sobre las problemáticas a las que nos vemos enfrentados todos los que trabajamos en cultura y específicamente en las artes escénicas. 

En virtud de la situación en la que estamos insertos la Emergencia Sanitaria, como organizadores hemos decidido realizar esta edición, buscando la manera de poder brindar esta valiosa instancia de intercambio y formación, para ello, nos valemos de la utilización de la tecnología y lo haremos de manera virtual. 

Con 30 actividades programadas, y 40 invitados nacionales e internacionales que brindaran actividades de conversatorios, espectáculos, experiencias de propuestas de narración y lectura, experiencia de teatro en pandemia, talleres de formación, difusión de materiales, libros. Este año el Foro, será de manera virtual y está destinado a Narradores, Actores, Directores, Dramaturgos, investigadores, escritores, editores, docentes, bibliotecarios y todos los que estén interesados en conocer el mundo de los contadores de cuentos. 

“La virtualidad nos deja a todos a la misma distancia, incluyendo al público, y no la podemos desaprovechar, es así que se genera esta red de diversas experiencias de la utilización del teatro y la narración como herramienta de comunicación. 

Todos nos encontramos enfrentando a los efectos colaterales de la pandemia que nos toca vivir hoy, por eso muchos grupos, colectivos culturales no nos hemos dado por vencidos y comenzamos a trabajar para que el teatro, la narración, y el arte puedan seguir llegando a los espectadores a partir de la recuperación de diferentes formatos” expreso Aníbal Friedrich uno de los organizadores. 

Los invitados: Elvia Pérez Nápoles (Cuba); Niré Collazo (Uruguay); Hanna Cuenca (Colombia) Carlos Roman (Colombia) Sergio Andricain (Estados Unidos / Cuba); Toña Pineda (Venezuela); Diego Lebro (Colombia); Manuel Peña Muñoz (Chile); María Azucena Villoldo (Argentina); María Dondero (Argentina); Gonzalo Marull (Córdoba- Argentina).

Elsa Leibovich (Buenos Aires) ; Graciela Tonnier (Argentina); Claudio Ledesma ( Buenos Aires – Argentina) Alejandra Oliver Gulle (Córdoba – Argentina); Carolina Gularte (Misiones- Argentina) ; Marianela Iglesia (Corrientes- Argentina) ; Tedy Duran (Formosa- Argentina) ; Vanesa Miño (Chaco- Argentina); Natalia Buyatti (Reconquista/ Córdoba- Argentina); Viviana Perea (Tucumán -Argentina); Grupo de Narradores Viento Norte (María del Rosario Nievas – Miryam Galante – Marita Ruiz) – Chaco- Argentina. Grupo de Narradores Namiyac ( (Berenice Esteban -Amalia Cisneros . Juan Maro - Leli Bonzi - Teresa Alarcon - Facundo Lotero)- – Chaco- Argentina. 

Talleres: Dentro del mismo habrá distintas propuestas de formación que brindarán herramientas concretas para la práctica profesional. A cargo de reconocidos profesionales y referentes del mundo de la narración oral de Iberoamérica. Miércoles 9 de junio 17.00 a 19.00 - Taller 1: “Cómo contar cuentos con las nuevas tecnologías y en las redes sociales”. 

A cargo de Maria Dondero (Argentina) Es un taller destinado a Narradores y Narradoras orales que necesiten grabar sus cuentos ya sea por la contingencia de la pandemia o por otras plataformas a distancia o difundir en redes sociales. 

La idea es trabajar técnicas tanto del LENGUAJE AUDIOVISUAL, como los tamaños de planos, luz y encuadre, como algunas provenientes de la ACTUACIÓN pero aplicadas a la cámara. 

El objetivo es poder lucir las narraciones ante la cámara y que lleguen a los receptores con mayor fuerza y cercanía. Se trata entonces de romper el hielo con la cámara y “humanizar la virtualidad”, intentar “traspasar la pantalla”. 

Jueves 10 de junio 17.00 a 19.00 - “La voz del/la narrador/a y sus personajes” A cargo de Graciela Tonnier (Argentina) Se trabajará la voz como parte de todo el cuerpo registrando cada parte del mismo a través de la mirada interior. 

Inventario corporal. Con las voces que encontraron relataran un cuento breve haciendo las voces de los distintos personajes diferenciando la voz del/la narrador/a. Viernes 11 de junio 17.00 a 19.00 - “Taller de composición física para narrar oralmente”.

A cargo de Marcos Córdoba Vega (Venezuela) No se trata de un taller de composición coreográfica, ni tampoco de un taller de expresión corporal. 

Lo que venimos a hacer es añadir una nueva dimensión, poco explorada en la mayoría de los casos, de la corporalidad, adaptada a las capacidades y habilidades de lxs participantes, individualmente. Además, comprendemos que la voz es también cuerpo, y todo esto junto se convierte en una poderosa herramienta para llevar nuestra historia un paso más allá. 

Espectáculos de Narración y Teatro Miércoles 09 de Junio – 21.00 a 22.00 – Función de Narración Oral “Chavela eterna” A cargo de Elsa Leibovich (Buenos Aires- Argentina). Coordinan y presentan: Grupo Narradores Chaqueños - Namiyac (Berenice Esteban - Amalia Cisneros . Juan Maro - Leli Bonzi - Teresa Alarcon - Facundo Lotero ) Jueves 10 de Junio 21.00 a 22.00 – “Cuentos de Tontos muy tontos” A cargo de Hanna Cuenca y Carlos Román (Colombia). Coordina y presentan: Grupo Viento Norte, narradores chaqueños. Miryam Galante, Marita Ruiz y María del Rosario Nievas. Viernes 11 de Junio 21.00 a 22.00 – Función de Gala “Chaco te doy mi palabra” a cargo de Claudio Ledesma (Bs.As – Argentina), Toña Pineda (Venezuela); Alejandra Oliver Gulle (Córdoba – Argentina). 

Coordinan y presentan: Daniel Alvarenga, Luis Cinat y Hernán Espinoza, alumnos del Postitulo Superior en Narración Oral Escénica. PROGRAMA: Martes 08 de junio 9.30 – Apertura. Palabras de autoridades 09:45 a 11:00 – Charla de apertura “Narrativa, escena, el silencio y la palabra en tiempos de peste” a cargo de Gonzalo Marull (Córdoba) 11:30 a 13:00 – Charla “La mujer, el silencio y la palabra en tiempos de peste” a cargo de Viviana Perea (Tucumán). 

Presenta: Andrea Gamarra (Chaco) 15:00 a 17:00 – Charla "Atravesar paredes con palabras” por Natalia Buyatti (Reconquista/ Córdoba). Presenta: Alejandra Antonietti (Chaco) 18:30 a 20:30 – Mesa Región NEA “Dispositivos teatrales en confinamiento y el regreso a los escenarios "a cargo de: Carolina Gularte (Misiones); Marianela Iglesia (Corrientes), Tedy Duran (Formosa) ; Vanesa Miño (Chaco) . Coordina: Alejandra Antonietti (Chaco) 21.30 a 22.30 – Función de Gala (Convocatoria de espectáculos teatrales de la Región NEA) ___________________________ Miércoles 9 de junio 10.00 a 11.00 - Charla 1: “Una merienda de locos” A cargo de Diego Lebro (Colombia) 

Es una invitación a reflexionar sobre la importancia de la poesía en la vida como una necesidad vital del ser humano, como una búsqueda constante a encontrarnos con y desde las palabras. Explorar algunas estrategias para acercarse y compartir con niños, jóvenes y adultos poesía de forma natural y amena. 11.15 a 13.00 - 

Charla 2: “La poesía infantil de tradición oral” A cargo de Manuel Peña Muñoz (Chile) Canciones de cuna, rondas, adivinanzas, trabalenguas, rimas y juegos de prenda del repertorio iberoamericano. Su procedencia, su significación cultural y su riqueza literaria. 17.00 a 19.00 - Taller 1: “Cómo contar cuentos con las nuevas tecnologías y en las redes sociales” A cargo de Maria Dondero (Argentina) Es un taller destinado a Narradores y Narradoras orales que necesiten grabar sus cuentos ya sea por la contingencia de la pandemia o por otras plataformas a distancia o difundir en redes sociales. 

La idea es trabajar técnicas tanto del LENGUAJE AUDIOVISUAL, como los tamaños de planos, luz y encuadre, como algunas provenientes de la ACTUACIÓN pero aplicadas a la cámara. El objetivo es poder lucir las narraciones ante la cámara y que lleguen a los receptores con mayor fuerza y cercanía. Se trata entonces de romper el hielo con la cámara y “humanizar la virtualidad”, intentar “traspasar la pantalla”. 21.00 a 22.00 – Función de Narración Oral “Chavela eterna” A cargo de Elsa Leibovich (Buenos Aires- Argentina). 

Coordinan y presentan: Grupo Narradores Chaqueños - Namiyac (Berenice Esteban - Amalia Cisneros . Juan Maro - Leli Bonzi - Teresa Alarcon - Facundo Lotero ) ___________________________ Jueves 10 de junio 10.00 a 11.00 - Charla 3: “Diversidad sexual en la Literatura Infantil y Juvenil” A cargo de Sergio Andricain (Estados Unidos / Cuba) Basta mirar a nuestro alrededor para comprobar cuán diversos somos los seres humanos. 

Somos disímiles de muchas formas: física y psicológicamente. Y como nuestra individualidad está condicionada por los grupos sociales en los que estamos insertados, esto también nos enriquece con características que nos diferencian de otras personas que pertenecen a otras razas, naciones, culturas, religiones. 11.15 a 12.30 - Charla 4: “Los narradores somos factor de cambio social" A cargo de Niré Collazo (Uruguay) Los narradores orales somos agentes sociales y como tales poder modificar y realizar un cambio significante social desde nuestro oficio. 

El actor de decir conlleva un mensaje estético y ético. Las palabras no son inocentes y la literatura como reivindicación a tantas cosas no dichas o dichas en voz baja. 17.00 a 19.00 - Taller 2: “La voz del/la narrador/a y sus personajes” A cargo de Graciela Tonnier (Argentina) Se trabajará la voz como parte de todo el cuerpo registrando cada parte del mismo a través de la mirada interior. 

Inventario corporal. Con las voces que encontraron relataran un cuento breve haciendo las voces de los distintos personajes diferenciando la voz del/la narrador/a. 21.00 a 22.00 – “Cuentos de Tontos muy tontos” A cargo de Hanna Cuenca y Carlos Román (Colombia). Coordina y presentan: Grupo Viento Norte, narradores chaqueños. Miryam Galante, Marita Ruiz y María del Rosario Nievas. 

Viernes 11 de junio 10.00 a 11.00 - Charla 5: “Dirección o asesoría artística en la narración oral” a cargo de Elvia Pérez Nápoles (Cuba) El trabajo de montaje de un espectáculo de cuentos o de uno solo de ellos tiene sus propias y particulares características. 

Son estas las que lo diferencian del montaje no solo de una obra de teatro sino de un unipersonal o un monólogo, es por ello que preferimos decir que más que una labor propiamente de dirección lo que se hace es un asesoramiento o dirección artística y para ello vamos a ir analizando pormenorizadamente esta afirmación. 11.15 a 12.30 - Charla 6: "Escribir y contar desde la niñez, ética y estética de Graciela Cabal" a cargo de María Azucena Villoldo (Chaco – Argentina) Un recorrido por la obra de Graciela Beatriz Cabal. Análisis temático y estilístico de sus obras que conviene leer y releer. 

Como atraviesa la muerte y las grandes tragedias a través de un tono de humor entre tierno y corrosivo. Sus críticas y denuncias ante los poderosos. 17.00 a 19.00 - Taller 3: “Taller de composición física para narrar oralmente” A cargo de Marcos Córdoba Vega (Venezuela) No se trata de un taller de composición coreográfica, ni tampoco de un taller de expresión corporal. 

Lo que venimos a hacer es añadir una nueva dimensión, poco explorada en la mayoría de los casos, de la corporalidad, adaptada a las capacidades y habilidades de lxs participantes, individualmente. Además comprendemos que la voz es también cuerpo, y todo esto junto se convierte en una poderosa herramienta para llevar nuestra historia un paso más allá. 21.00 a 22.00 – Función de Gala “Chaco te doy mi palabra” a cargo de Claudio Ledesma (Bs.As – Argentina), Toña Pineda (Venezuela); Alejandra Oliver Gulle (Córdoba – Argentina). 

Coordinan y presentan: Daniel Alvarenga, Luis Cinat y Hernán Espinoza, alumnos del Postitulo Superior en Narración Oral Escénica. Inscripciones: Para inscribirse deberán completar un formulario digital y/o enviar sus datos personales a asociacionlafabrica@gmail.com o al teléfono 3624-240937.-

“No es un detalle menor, forma parte de una decisión política, de la necesidad de que nuestras políticas culturales planteen una perspectiva de género, en sintonía con las demandas y vivencias sociales de nuestra comunidad”, aseguró Quirós.

En ese sentido, hay que destacar la trayectoria de Gabriela Ávalos, quien como directora escénica, coreógrafa y productora de danza independiente ha formado parte del Departamento de Danza, del Proyecto de Patrimonio Musical del Chacú “Enlazos”, y en la Producción y Programación de la Casa de las Culturas.

El plan de trabajo propuesto por la nueva directora del Guido, contempla, principalmente, la necesidad de una vinculación constante con gestores culturales, artistas y productores locales que fortalezca el espacio con propuestas artísticas “que incidan en la conformación de públicos diversos dentro del entramado cultural de la provincia”.

“La diversidad y la pluralidad cultural nos definen como sociedad, y esa condición nos posiciona en la esfera nacional de una manera original, como polo cultural regional en constante innovación”, afirma Gabriela Ávalos, a partir de lo cual propone “un accionar conjunto para continuarnos en el desarrollo de un pensamiento identitario en la escena local, ampliando la noción en torno a la conformación de identidades y a los nuevos derechos en la autodeterminación, en la igualdad, equidad y en la actitud de apertura hacia las variadas corrientes estéticas emergentes”.

La realidad edilicia del Complejo Cultural distaba de ser la ideal, tanto en términos escénicos como en los más elementales de seguridad. 

Las últimas obras de refacción y mantenimiento se realizaron entre los años 2009 y 2012, hace casi una década. El tiempo transcurrido se hizo sentir sobre un edificio que, por su antigüedad y sus características demanda de una revisión y un cuidado permanentes.

A través de la actual gestión del Instituto de Cultura, y en el marco de las obras que viene llevando adelante el Ministerio de Infraestructura de la Provincia, se pudo avanzar con las tareas de refacción que el complejo cultural tanto necesitaba. Se trata de trabajos programados en tres etapas, dos de las cuales han culminado, más una tercera —que incluye refacciones en sanitarios y camarines— que finalizará en el transcurso del año.

“El Guido es un emblema de la provincia, cobija y contempla todas nuestras expresiones artísticas, incluso aquellas que están en surgimiento, con lo cual es imprescindible para el desarrollo cultural que sus instalaciones funcionen a pleno”, aseguró Mariela Quirós. 

La presidenta del Instituto de Cultura destacó la voluntad política del gobierno provincial “por avanzar en la puesta a punto de un espacio trascendental para garantizar el acceso y el derecho a la cultura”.

Entre las obras de refacción y mantenimiento más significativas que se realizaron en el Guido, se cuentan la reparación del puente hidráulico —rampa de acceso al escenario—, trabajos estructurales de seguridad, electricidad y plomería. Asimismo, se pintaron todos los espacios necesarios para una mejor estética y funcionalidad, desde el llamado patio de artistas, hasta las fachadas, oficinas y hall de accesos. 

Se repararon todos los sistemas de iluminación de salas, tanto la del teatro como la del microcine, además de la iluminación en marquesina y se reparó la cartelería. También fueron reparados los equipos de aire y se cambiaron los tanques de agua, que presentaban un alto grado de deterioro, revisándose todas las instalaciones sanitarias. 

Se repararon, además, el ascensor hacia el microcine y el sistema estructural del edificio, que presentaba grandes grietas en las bovedillas de base en subsuelo.

Sigue en desarrollo la colocación de nuevos equipos de acondicionamiento de aire tipo roof top, para mejorar la ventilación como demanda el protocolo, y para recuperar la acústica de la sala.

Por otra parte, serán restaurados todos los sectores de sanitarios, que serán convertidos en camarines anulando los actuales por seguridad extrema actualmente ubicados en el subsuelo, y revitalizando el sector del patio de artistas, se seguirá con el mejoramiento de las instalaciones de incendio, darán mayor caudal para la seguridad del edificio.

“Nos enorgullece especialmente el trabajo realizado en el Guido Miranda por la relevancia que el espacio tiene en la generación y en el fortalecimiento del vínculo comunitario”, enfatizó Mariela Quirós y agregó que “nuestros centros culturales son espacios donde las políticas públicas expresan su mejor perfil, son nuestros puntos de encuentro, de debate y donde más se siente la diversidad que tanto reivindicamos”.-

Según a Unesco, “el patrimonio inmaterial proporciona a las comunidades un sentimiento de identidad y de continuidad: favorece la creatividad y el bienestar social, contribuye a la gestión del entorno natural y social y genera ingresos económicos”. Ahora el chamamé, que “pone en relieve la flora, la fauna, el amor a la tierra”, cobra una dimensión internacional. Entre los próceres del género se destacan Emilio Chamorro, Mauricio Valenzuela, Ernesto Montiel y Tránsito Cocomarola.

Entre los años 1940 y 1960, Antonio Tarragó Ros (padre), Ramón Ayala, Ramona Galarza e Isaco Abitbol le dieron una gran popularidad al chamamé. 

En la década siguiente se realiza el Festival Nueva Canción Correntina con la presencia de Teresa Parodi, Pocho Roth, Antonio Tarragó Ros (hijo), Mario Bofil y las hermanas Vera y Marilí González Segovia. 

Luego llegan Chango Spasiuk, y Nini Flores que internacionalizan aún más el género. Y el resto es historia conocida, que continúa hoy, con este gran reconocimiento: Patrimonio de la Humanidad.

Más de 640 mil personas ya accedieron a los mismos, como parte del Programa de Asistencia de Emergencia al Trabajo y la Producción (ATP). 

Ante el impacto que provocó el cese de actividades en ese sector, consecuencia de la emergencia sanitaria originada por el COVID 19, el Gobierno nacional resolvió establecer esta línea específica de créditos que en la provincia se articula con el Nuevo Banco del Chaco.

Quienes deseen recibir asesoramiento al respecto pueden contactarse con el Instituto de Cultura, que se encuentra brindando acompañamiento mediante el programa Impulsar Cultura, a través del departamento de Industrias Culturales. 

Las y los interesados pueden escribir al correo industriasculturaleschaco@gmail.com, y para mayor información también se puede visitar el sitio www.cultura.gob.ar/convocatorias.

Estas líneas de crédito tienen como objetivo amortiguar el impacto económico de la pandemia sobre monotributistas y autónomos. 

El monto que puede tramitar cada persona depende de la categoría en la que está inscripta. El máximo previsto es de $150.000. 

Los fondos solicitados se acreditan en una tarjeta de crédito en tres desembolsos sucesivos e idénticos.

El crédito contempla un período de gracia de doce meses a partir de la primera acreditación, y alcanzará a quienes desarrollen actividades vinculadas a la industria cultural. El reembolso del monto se realizará una vez finalizado el período contemplado, y en un mínimo de doce cuotas mensuales iguales y consecutivas.

La cartera provincial de Cultura acompaña, a través de su programa Impulsar Cultura, múltiples convocatorias del ámbito nacional, asesorando a las y los artistas y hacedores culturales chaqueños para acceder a sus beneficios.

“A través de estas medidas continuamos trabajando para garantizar el acceso a las herramientas de financiamiento público que nos permiten fortalecer y acompañar a las economías creativas locales y regionales con especial énfasis en este contexto de pandemia que ha golpeado fuertemente al sector cultural”, afirmó la presidenta del Instituto de Cultura, Mariela Quirós.

“La medida, instrumentada por el Ministerio de Cultura de Nación y el Banco Central, que se aplica en la provincia a través del Banco del Chaco, cuenta con una especial atención desde el Departamento de Industrias Culturales.

Que brinda asesoramiento en todo el proceso, y desde los organismos intervinientes se aplica una mirada específica para que los beneficios del crédito puedan impactar de mejor manera en las y los hacedores culturales chaqueños que desean aplicar”, expresó por su parte la responsable del mencionado departamento, Carolina Sampor.-

22 de Agosto 

#diainternacionaldelfolklore

Feliz dia , hoy es el dia de todos, el folklore es sinónimo de pueblo, de raices y costumbres.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com

El reconocido cantautor correntino falleció a las 19:50 de este domingo. "Fue el evento final de una enfermedad oncológica", señaló una fuente médica sobre la causa de su deceso. (VÌDEO)

Sacerdote, poeta, autor y compositor, Julián Gerónimo Zini, nació en el paraje "El Centinela", Departamento Ituzaingó (Corrientes) el 29 de septiembre de 1939.

Vivió su infancia en la tierra de su familia, en el "Paraje Cambaí", (Monte Caseros - Corrientes), a orillas del Rio Miriñay, antiguo puesto de las Reducciones Jesuíticas.

Realizó estudios de Filosofía y Teología en el Seminario Menor de la ciudad de Corrientes y los completó en el Seminario Mayor de La Plata (BA). En 1963 se ordenó como Sacerdote.

Empezar en

Radicado en la ciudad de Mercedes en la década del 70, se relacionó con jóvenes artistas de la región como José Ramón Frette, Carlitos Miño, Joaquín Sheridan y Julio Cáceres, con los que formó su primer conjunto "Los Hijos del Pay Ubre". En esta etapa ven la luz sus primeras composiciones.

Con la incorporación de Tito Gómez, "Los Hijos del Pay Ubre" graban para el sello "Azur" un disco "larga duración", el que nunca llegó a editarse por el contenido de las letras de Zini.

Posteriormente, el grueso de su obra autoral integra el repertorio de dos renombrados conjuntos chamameseros, "Los de Imaguare" y el "Grupo Reencuentro".

Julián Zini se dedicó intensamente a la investigación de nuestro género y la religiosidad de su pueblo, trabajos que ven la luz en libros como “Camino al Chamamé”, “Ñande roga", "El árbol de nuestra identidad", "Memoria de la Sangre”, “Ñandé Roga”, “La Pura y Limpia Mamá Ama de Itatí”, “La Cruz Gil", "Ñandé Rekó”, "Pueblo Arandu" y "Chamame un modo de ser".

En la década del 90 formó su propia agrupación "Julián Zini y Neike Chamigo", donde estuvo acompañado en actuaciones y grabaciones por músicos como Rosita Leiva, Pochi Base, Martín Barbona, Antonio Alvarez y Kingo Buscaglia, entre otros.

Inspirado y prolífico compositor, llevan la firma de Zini obras como “Cambá Violín”, "Tierra Prometida”, “Mi Niño Chiquito”, "Flores del alma", "Compadre que tiene el vino", "Neike Chamigo", "Avío del alma" y sus obras más difundidas, "Niña del Ñangapiri" y "Nuestros sueños y la distancia".

En el año 2005 recibió el "Tributo a la Trayectoria" en el campo de la Cultura Popular en el Senado de la Nación Argentina.

Animador permanente de los principales festivales del Litoral y del gran Buenos Aires, Zini tuvo la oportunidad en 2016 de presentarse en el "Festival del Folklore de Cosquín" (Córdoba).

Julián Zini estaba radicado en Corrientes, dedicado a su carrera artística.

Más de 800 vistas acumulaba en sus primeras horas el video de youtube con el tercer festival “Cultura por Trabajo”, realizado ayer en la ciudad de El dorado por la Secretaría de Estado de Cultura, con la ayuda de otras entidades provinciales y la municipalidad de Eldorado.

La cita fue en el club “Unión Cultural y Deportiva El dorado”, que prestó sus inmensas instalaciones para desarrollar una jornada que cumpliera con todos los protocolos sanitarios previstos, y que a la vez alcance su principal objetivo: generar contenidos culturales y a la vez dar trabajo a los artistas.

Esta actividad de Cultura busca instalar el concepto de que “el amor al arte tiene valor”. 

Es por ello que desde el estado se paga un cachet mínimo a los participantes. Sin embargo, también se espera que la comunidad aporte a esta “gorra virtual”, cuyo monto final se reparte equitativamente entre los artistas. 

El video del espectáculo está colgado en las redes de Cultura (youtube/Cultura Misiones), y los links de pago siguen abiertos hasta el lunes a mediodía. 

Colaboración desde muchos sectores

“Buscamos democratizar la selección, y para eso trabajamos con la municipalidad y los colectivos artísticos de cada pueblo”, expresó Joselo Schuap, titular de la cartera.

“Queremos que los colectivos culturales vayan formando parte de nuestras decisiones y trabajamos para eso. No existen soluciones individuales a los problemas comunes”, enfatizó.

El evento cuenta con el apoyo de diferentes organizaciones privadas y estatales, como ADEMI, que proporciona la plataforma digital para el cobro de las entradas (voluntarias); AMPROE -Asociación Misionera de Proveedores y Organizadores de Eventos-, a cargo del protocolo sanitario para la presencia de los artistas, técnicos y prensa presente, y Marandú Comunicaciones, la encargada de brindar la conectividad necesaria para el evento. 

En esta ocasión, los locutores presentadores fueron Melina Vázquez y Pedro Krulewesky. Sobre el escenario como en ediciones anteriores, se trabajó con dos escenarios paralelos, para poder atender a las medidas sanitarias sin perjudicar el espectáculo. 

Luego del canto de la joven Rocío Milagro Méndez, vino la danza clásica, con Marianela Magalí Do Santos Garay, quien interpretó “La muerte del cisne”, pieza de danza clásica con la que obtuvo menciones y premios.

Debido a la cuarentena, Marianela comentó que tuvo que ensayar sola en su casa. Ignacio Benítez, uno de los fundadores del Club del Teatro Eldorado interpretó un monólogo, fragmento de la obra “La mala visión”, de Theodosio Andrés Barrios.

Maira Aliendre puso en escena un número de swing y circo, reemplazando el fuego de las clavas por las cintas. Siguió María Cecilia Casariego con un fragmento de la obra “Maletas Mágicas”, de su autoría. 

La bailarina, actriz, clown y titiritera contó que sigue trabajando desde su casa durante la cuarentena, investigando el lenguaje de la poesía. Sin embargo, reconoció la posibilidad de contar con dinero en mano para pagar las cuentas. Gerardo Castillo demostró el inmenso caudal de su voz con varios temas del género romántico latino, entre ellos “Perfidia” y “Reloj no marques las horas”. 

El titiritero y gestor cultural Omar Holz presentó luego un fragmento de la obra “Trans-forma”, de su autoría. La actriz Nadia Macarena Rodriguez Rizzo puso en escena un monólogo inspirado en héroes griegos. Y Leandro Manuel Radke puso en escena un número de malambo individual estilo norteño. 

Arte, artesanía y letras

Durante todo el espectáculo trabajaron en vivo el artesano Eloy Ortigoza y la artista plástica Luciana Siria. Eloy es uno de los artesanos de referencia en la provincia de Misiones en el trabajo de soguería en cuero crudo; un elemento que se usa en la confección de accesorios gauchescos. Luciana por su parte es se define como auto-didacta, con técnicas de impresionismo. 

La artista contó además con la satisfacción de vender el cuadro que realizó en vivo apenas finalizó la transmisión.

Representando a las letras estuvo Theodosio Andrés Barrios. El editor, promotor de escritores misioneros y poeta realizó en la oportunidad la donación de 20 títulos de autores regionales para dos escuelas de la zona, sitas en barrio Florido y barrio Elena. 

Luego, leyó dos poemas, uno reflejando el temporal en Paso Rosales y otro con un candente manifiesto ecologista. Sobre el escenario además pasaron el ministro Schuap y el director de Cultura de Eldorado, José Domingo Duarte, quien trajo los saludos del intendente de la localidad Fabio Martínez. 

La transmisión terminó con un video del Himno Nacional Argentino, cantado por artistas y trabajadores misioneros. Se busca que esta modalidad de trabajo pueda replicarse en otras localidades.-

FUENTE: www.elterritorio.com.ar

Sala 88 continua su proceso de reconstrucción, luego del incendio. Este viernes realizará otra función en la vereda, la última. 

Será con el espectáculo de Stand Up Made in Chaco, además habrá tango y danza. 

El sábado y el domingo habrá dos funciones de Involución2.0 del grupo Fulanos, a total beneficio del teatro. 

Involución 2.0

FUENTE: http://www.diariochaco.com/

Con una marcada presencia de artesanos chaqueños, seguirá hasta el domingo 16 de febrero la 35 Fiesta Nacional de Artesanías de Colón.

El evento

FUENTE: https://cultura.chaco.gob.ar/

El jueves 20 de febrero, a las 20, en el Auditorio de Casa de las Culturas (Marcelo T. de Alvear y Mitre), se presentará el libro Tributo a Oscar Alemán de Guillermo, José y Enstanislao Iacona.

Celebrando un nuevo aniversario del nacimiento de uno de los músicos chaqueños de mayor reconocimiento internacional. Héctor “Lilo” Vega, ex intendente de Machagai, y Jorgelina Alemán, cantante y nieta del homenajeado, se referirán a la obra.

La presentación culminará con un recital de jazz que tendrá como invitados especiales al guitarrista Ricardo Pellican y la propia Jorgelina Alemán. La entrada es gratuita.

El evento está organizado por la Dirección de Lenguajes Artísticos del Instituto de Cultura del Chaco, a través de sus departamentos de Letras y de Música. Se enmarca en la Agenda 2020 Cultura para Todxs que despliega el Gobierno Provincial, e integra el programa Patrimonio Activo que pone en valor los Museos, Centros Culturales y elencos estables del ICCH.

Coronará la presentación, un recital que homenajea la obra de Alemán, y tendrá como protagonistas al prestigioso guitarrista de jazz Ricardo Pellican, la cantante Jorgelina Alemán, el pianista Daniel Cossarini, y los locales Alejandro Ruiz en bajo, y Gabriel Vignoli en batería.

Un guitarrista, compositor, cantante y performer argentino, especializado en jazz, nació en Machagai el 20 de febrero de 1909. Con seis años integró el conjunto familiar Sexteto Moreira, en el que se inició bailando y cantando con sus hermanos.

Tras la muerte de sus padres en 1919, ejerció diversos oficios gracias a los cuales se ve en condiciones de comprarse una guitarra y dedicarse a ella de manera profesional. Formó el dúo Los Lobos con el guitarrista Gastón Bueno Lobo, con quien regresó a Buenos Aires en 1925, contratados por la compañía del actor cómico Pablo Palitos.

Allí forman trío con el violinista Elvino Vardaro, incursiona como autor de tangos junto a Agustín Magaldi, y graba un tema y actúa junto a figuras como Carlos Gardel y Enrique Santos Discépolo. 

En 1929, Los Lobos y el bailarín Harry Fleming realizan una gira por Europa, tras la cual Alemán se queda en Madrid y más tarde se presenta como solista en el Casino de París.

En 1932 la bailarina estadounidense Joséphine Baker lo convoca a una prueba, tras la cual trabajan juntos hasta 1938. Ya en solitario, realiza una gira por Europa, conociendo a Louis Armstrong y Duke Ellington, y toca con el guitarrista Django Reinhardt en el Hot Club de Francia, sala dedicada al jazz, donde tocaba la guitarra y bailaba a la vez.

La invasión alemana en 1940 lo obliga a volver a Argentina. Logra un éxito con su tema Rosa madreselva, y sigue triunfando con su estilo swing, dedicándose a actuar en distintos lugares.

En los ’50 funda una escuela para jóvenes guitarristas sin medios económicos y no vuelve a actuar hasta 1971, cuando forma un quinteto de tres violines, contrabajo y batería con el que actúa como guitarra solista. Grabó su último disco en 1979, y falleció al año siguiente. En 2002 se creó en su honor el Festival Internacional de Guitarra Jazz «Oscar Alemán», para intérpretes jóvenes.

Es uno de los referentes más prestigiosos del jazz argentino. Con más de 50 años como guitarrista y músico de jazz, integró grupos míticos como Swing 39 con Walter Malosetti y Hector Lopez Fürst entre otros, y compartió escenario con Oscar Alemán, Jim Hall, Joe Pass y Herb Ellis, entre otros.

Además de un destacado docente, es productor y director artístico del Festival Internacional de Jazz, Django Argentina. Su estilo sin igual en nuestro país nos enriquece con la tradición que va desde el gypsy swing de Django Reinhardt al swing virtuoso de Joe Pass. La Universidad de Miami lo invitó a brindar una clínica sobre el estilo de jazz Gipsy Swing, y a hablar sobre la trayectoria de Oscar Alemán.

Compuso innumerables canciones, dio conciertos en diversos escenarios del país, sobre todo en festivales de jazz. Actualmente dicta clases en su casa de El Palomar, también cursos y clínicas en prestigiosas escuelas de música de esa provincia y el resto del país. Además actúa como músico sesionista de jazz, y con los grupos que lidera.

Nacida en la Ciudad de Buenos Aires, nieta del famoso guitarrista Oscar Alemán y de la actriz Carmen Vallejo. A los 4 años comenzó a estudiar danza clásica, y a los 15, danza jazz con la coreógrafa Moira Chapman en la Escuela de Artes Escénicos FAMA.

Terminados sus estudios de danza, se perfeccionó en comedia musical, momento en el descubre su profunda vocación por el canto. Debido a la gran atracción que tenía por la música de su abuelo, que había escuchado desde muy pequeña, decidió estudiar las raíces de la música negra y comenzó sus estudios de canto con Cristina Aguayo.

Antes de fin de 2009, se editó su primer CD con varios temas propios y otros originales llamado Morena, donde participaron como invitados Valeria Lynch, El Negro García López y Ricardo Pellican, entre otros. Desde 2005 se desempeña como coach de canto particular y aplicado a la comedia musical en la Escuela de Comedia Musical Valeria Lynch.-

FUENTE: https://cultura.chaco.gob.ar/

Conmemorando el 203º aniversario de la Independencia Argentina, Colonia Popular realizó un homenaje a los próceres del 9 de Julio y luego de la ceremonia central que comenzó con el izamiento del pabellón Nacional y la Bandera del Chaco.

Se dio apertura al Segundo Gran Festival del Gaucho que convocó a un centenar de jinetes con su cabalgadura y a una multitud de pobladores de la localidad, pueblos vecinos y de las provincias de Corrientes, Santa fe, Formosa, entre otras.

El flamante predio que fue diseñado especialmente para el festival, se vio colmado por el público, que no solo pudieron presenciar la jineteada, monta de novillos, etc, sino también disfrutar de una fiesta en familia.

Con auspicio de la Municipalidad Local, Lotería Chaqueña y el Instituto de Turismo del Chaco, este Segundo Festival estuvo organizado a cargo de Beto Gómez y sus colaboradores “Nene” Pereyra y Horacio Van de Voorde.

En la apertura de la fiesta, el intendente municipal de Colonia Popular Juan Carlos Plozzer destacó en primer lugar “la enorme tarea que cumplieron los próceres que nos dieron la independencia, lo que constituyó nuestra solida identidad como nación. 

“Cada uno puso su granito de arena para que hoy esto se constituya en un gran éxito que reafirma una vez más nuestra identidad cultural tradicionalista e incentiva a nuestros jóvenes para que sigan este camino. 

Esta es una gran fiesta familiar. 

Gracias a todos por participar y acompañar esta iniciativa que se convertirá en un paradigma de la tradición a nivel provincial”.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com

En conferencia de prensa realizada en la Oficina de Informes Turísticos se anunció que la Gran Fiesta del Gaucho en Colonia Popular será el próximo 9 de Julio en el Día de la Independencia, comenzando a las 9:00 y tendrá un costo de $50 pesos.

El presidente del Instituto de Turismo del Chaco Mauro Flores, el Secretario de Municipios y Ciudades Alcides Arguello, el intendente de la localidad Juan Carlos Plozzer y el organizador Beto Gómez presentaron este martes la segunda edición de la Fiesta del Gaucho de Colonia Popular, que se realizará el próximo 9 de julio.

El titular de la cartera de Turismo invito a todos a sumarse a la iniciativa. 

“Estos festivales revalorizan el turismo rural, un alternativa que se fortalece en el Chaco siguiendo la iniciativa del gobernador Domingo Peppo, que cada día los turistas buscan más, desde distintos puntos de la provincia y de la región”, mencionó y felicitó a la organización.

Gómez, desde la organización del evento, declaró: “La fiesta se hará en un predio nuevo a estrenar que contará con campo de jineteada, corrales y descargadero, en un lugar acogedor para esperar a los visitantes, las familias y jóvenes y arranca desde las 9:00”. 

Sobre cómo nació el evento, explicó: “En 2018 un grupo de amigos decidió hacer una fiesta del Gaucho para reivindicarlo en lo que fue la República Argentina”.

Este año los espectáculos estarán a cargo de jinetes, grupos de folclore, chamamé y cumbia tropical al cierre. También habrá venta de comida tradicional y juegos para niños.-

FUENTE: www.noticiasdatanova.com.ar

Además, se recordó al quinto Chalchalero chaqueño, Rodolfo Choni Andreani, entregando una placa a sus familiares.

En la esquina de Brown y avenida Italia se descubrió una placa en homenaje al cantante folclorista y exintegrante de Los Chalchaleros, Ricardo Francisco “Pancho” Figueroa, intersección que ahora lleva su nombre. 

FUENTE: www.noticiasdatanova.com.ar